不是所有的写作都是在写人，可以写技术，写医术。而文学作品，主要是写人，甚至可以拓宽到理解就是写作者自己。需要区别的是，写人，不是每一件事都需要写出来，但是呈现一个人，肯定离不开写些与此人有关的事。老舍先生在论文学创作的时候说：“文学就是写人。写技术，有专门写技术的书嘛。”当然，在描写某个技术，体现某个“人物”的什么，如需写到技术，不能写的离“技术”太远，此时“技术”只是描写人物所需的写作素材之一，而不是“技术分析”。 

老舍谈文学创作以及汪曾祺谈文学创作，都离不开对“生活”的强调。这两位老先生的作品，之所以朴实，也折射出二位作者的人生观也是这么朴实，充满人道主义精神，写出来文如其人。生活，简单到不能再简单的，柴米油盐，衣食住行，家里家外，远亲近邻，同事客户。但是对于作家，“生活”多了一层不同于读者的意义。作家在生活中，更善于观察，这观察力回头产生创作力，艺术加工体现在其作品之中。
就像欣赏一幅画，一开始，评判往往落在“像不像”。“肖似”在写作上，一开始，读者反映往往落在“描写的真不真实”。因为“画的不像”、“写的不真”，看客往往扭头就走。就像初级写作的我，也很在意这方面。想写的真，又看不出是临摹的，这功夫怎么来。

 

写作者身边的一草一木、父母亲戚、姐妹朋友，甚至是居委会大妈，都不自觉的成为写作者的最佳观察对象。这部分接触，给了作者创作的素材，但也不会是全部，还有作家自身的想象力，以及其他途径可以获取。谁都不能否定，这种离人气最亲近的原型接触，对作品真实性完成度的影响。

 

完全天马行空，不食人间烟火，也能写的就像真的一样，这样的作家的确大有人在。但大部分作家没办法完全离群索居，况且很多大作家只是说没有通常意义的生活，谁又知道他的创作灵感是不是来自“某段他观察到的生活”。你从《白鲸》里面是不是也看到了懦弱又抗争的自己的影子？作者难道不是对通常人生模式观察的一种艺术加工吗？

 

既然写人，难免笔下的人照到自己，而引起议论。把这个人写好了，这人可能很开心。写的不高尚，觉得被丑化。真实的人，一旦落在纸上，就断然不肯客观接受，自己不过是一个完全符合人性设计的普通“人”。就像照镜子，能看到自己有美有丑，这不就是读者要的真实么？真实中的人，岂有完美无瑕的？
张爱玲早期为了写作，跟舅舅套近乎，了解家族里的种种。后来舅舅发现，他的坦言竟然都被张爱玲写在书里了，大为恼火，以至于闹翻，断绝往来。从作品角度来看，那也可以理解为，张爱玲借用了舅舅提供的某些真实情景，身为读者的舅舅不能太入戏，反而需要出的了戏。

 

晚年，张爱玲才承认，在家里关系的处理上，的确是她错了。张爱玲是不擅长“现实的生活”的，但是反过来说，她要真的陷入真实的妯娌婆婆妈妈之中，还能作为一个客观观察者，创作出作品吗？张爱玲的刻薄岂止伤了亲戚朋友，她写自己也是没放过！
如果要道歉，诚觉每一个字都可以道歉，但是又该跟谁道歉呢？